目录
民族音乐学与传统音乐理论
关于蒙古族呼麦——起源、分布与传播的几点感悟乌兰杰;5-12
仪式音乐表演民族志视域中的梅山文化研究——以湖南梅山文化区仪式音乐为例胡晓东;13-20
跨界仪式音乐表演民族志的理论分析框架——以中、老、缅、泰傣仂原始宗教仪式表演中的赞哈演唱为例李纬霖;21-27+35
“官路”“商路”和“神路”——长时段、整体性视域下的广府戏曲音乐传播万钟如;28-35
日本“御神乐”及其文化内涵研究周汨;36-44+149
从五河民歌音乐结构基因看淮河文化过渡区的“南北融合”余亚飞;45-54
湖北房县民歌的体裁归属研究——兼对民歌民间分类与学术分类的思考向清全;55-66古代音乐史与近现代音乐史
中国音乐史学发展的四种重要视野郑锦扬;67-78
弹法—音效—情态——魏晋三篇《琵琶赋》典型演奏手法及音乐风格情态研究陈岸汀;79-88
对澄城刘家洼墓地出土乐器的几点初步认识王清雷;孙战伟;张玲玲;种建荣;89-94+113
细腰鼓器名史源疏证陆晓彤;95-101
声歌各有宜——明代祭孔歌乐“歌者”七“格”的诠释意义卓颐;102-113
唐代三种胡戏的关系新探——“苏莫遮”“、泼寒胡戏”与“浑脱”周婧;114-125+171作曲理论与作品分析
黎英海早期作品和声技法研究——以七首《前奏曲》为例徐平力;126-133+181
情于弦上涌 乐自心中来——写在施万春管弦乐《节日序曲》创作六十周年之际张岳;陈瑞昊;134-142音乐教育
负性音乐情绪的神经机制对比研究王昕;关涛;143-149
传统音乐校园传承的模型构建及应用研究李晓菲;150-156书评与述评
数与量的升华——写在《两周越地青铜编钟研究》出版之时王子初;157-160
冀中音乐会学案研究述论郭树群;161-171
域性、族性视角下的中国当代流行音乐研究——读施咏《中国风流行歌曲鉴赏指南》刘嘉宁;王欣昕;172-175+187
乐器学起源发展与展望暨2017年第六届全国乐器学研讨会会议综述耿瑜曼;李子晋;176-181
听见不一样的“龟兹”——《意象丝路·龟兹盛歌》的美学解读赵倩;182-187
传统与现代相遇——紫禁城室内乐团建团十周年系列活动综述赖森强;188-192
中国国际音乐(钢琴教学)大赛2
施万春193
关于《中国音乐》第一届硕博研究生优秀毕业音乐论文评选的通知194